Methode

A qui s’adressent mes cours :
Aux enfants (à partir de 6 ans), aux ados, ainsi qu’aux adultes.
Aux débutants comme aux musiciens confirmés.
que vous soyez attirés par la guitare classique, jazz, rock ou pop
vous deviendrez un musicien qui connaît et qui comprend la
musique.
Le programme est établi avec l’élève, en fonction de
ses goûts musicaux et du temps que celui-ci peut
consacrer à l’étude de l’instrument.
Ma méthode pédagogique comprend 4 phases :
– Test du travail de la semaine passée,
– Exercices à faire pour la semaine suivante,
– Travail d’un morceau en particulier
– Pratique du solfège.
Vous jouez, je vous écoute et vous conseille :
Au début du cours, Je vérifie les morceaux et les
exercices donnés la semaine précédente.
Je réponds à vos questions ou vous corrige, cela
vous évite de répéter certaines erreurs et vous
permet de progresser plus rapidement.
Exercices à faire pour la semaine suivante :
Je vous propose de reprendre certains exercices
techniques (souplesse des doigts, agilité) que
vous ne maîtrisez pas encore très bien ou d’en
travailler d’autres (gamme, virtuosité).
-Techniques rythmiques et contrôle du son. -Gammes, modes et accords. -Technique pure.
-Mise en place d’un répertoire en concertation avec l’élève. (Rock, blues, funk, variétés, pop, métal…).-Etudes de styles.
-Techniques spéciales (tapping, sweeping,…) -Utilisation des effets (flanger, delay…) -Les accordages (Drop D, drop 6, open tuning, 7 cordes…)
-Composition et improvisation. -Déchiffrage et analyse.
Entre deux cours:
Je vous conseille de travailler régulièrement plutôt que
par à-coups. 15 minutes trois à quatre fois par semaine
permettent de progresser rapidement.

 

La pratique du solfège :
Le solfège n’est pas systématique, il est possible
d’apprendre à jouer de la guitare au moyen de tablatures
par exemple. Dans ce cas savoir lire les notes n’est pas
indispensable. Il est donc possible d’apprendre à jouer
de la guitare de cette façon jusqu’à un certain niveau.
Cependant le solfège est la langue universelle, il est
indispensable pour comprendre comment la musique se
construit (gamme, harmonie, accord…) et est très utile
pour l’apprentissage de tous les styles de musique.
Les partitions utilisées pour la notation des cours sont
des TABLATURES avec la notation en clef de sol.

 

Travail d’un morceau en particulier :
Arrivé à ce moment du cours, Je vous fais travailler en profondeur un morceau ou un exercice en rapport avec les exercices techniques vus précédemment. Il s’agit alors pour vous de déchiffrer, de vous familiariser avec un morceau, de travailler des passages délicats, d’acquérir de nouvelles notions (doigtés, rythmes nouveaux) ou encore d’interpréter des nuances musicales (forte, piano, ralenti, accélération).

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